Signor francese

Mentre le idee turbinano tra una boccata di sigaretta e l'altra, mentre l'aria fumosa si fa più densa con l'apparizione di sagome feline, un bicchiere di Sancerre, destinato a nutrire l'immaginazione, esala il suo respiro, e un foglio di carta è pronto a ricevere i tratti audaci di Monsieur le Français. Trascurando sia i criteri che il decoro, il suo taccuino evoca qui un reggicalze che cattura i desideri nel loro tumulto, qui cattura una cinghia di pizzo che si allaccia dalla nuca alla vita: " Ogni volta che disegno, lo faccio senza preoccuparmi della struttura, senza alcuna preoccupazione. Poi lavoriamo per determinare se è tecnicamente fattibile. A volte è difficile da comprendere, ma qualunque sia il rischio o il compromesso, ho sempre scelto di fare ciò che volevo." " Che sottolinei una curva dei fianchi o evidenzi il seno prosperoso, che catturi i cuori con una tuta che lascia correre la fantasia o che unisca i corpi con manette stravaganti, Monsieur le Français realizza le sue creazioni con la speranza di esaltare sia la vista che il tatto.

Anche se questo aperto invito alla baldoria e al giubilo è stato, per alcuni, il punto di attrito, i suoi inizi trascenderanno sempre il mero scopo della dissolutezza. Figlio di un manifestante, Monsieur le Français è meno interessato a ridurre la femminilità al suo potere seduttivo che a permettere alle donne di abbracciarla con l'energia incandescente della protesta: "Voglio che i miei abiti abbiano un impatto emotivo. Sono fatti per donne che non rientrano nello stampo della bambola Barbie, che sono libere, indipendenti, donne che non sono costrette. Sono armature che permettono di affermarsi e servono l'arte di vivere la propria femminilità. Ogni modello incarna uno stato d'animo: è difficile, inoltre, scegliere un capo Maison Close a caso".

Monsieur le Français imprime sulla lingerie la nostalgia di un'epoca che gli rimarrà per sempre sconosciuta. I ruggenti anni Venti e la loro scandalosa follia, quest'epoca passata e i suoi artisti dello striptease, il fascino malizioso e l'allure parigina dei bordelli, i loro artisti dell'alta società da Cocteau a Bernhardt, e tante donne ritratte come icone vibranti nei manifesti di Alfons Mucha. La geometria e la precisione dell'Art Déco diventano la struttura di una struttura old-school, un design che ignora approssimazioni ed eccessi, mentre Maison Close abbraccia una lingerie il cui fondamento risiede in un taglio netto, netto e sorprendente.

Ma è in un'epoca più recente che Monsieur le Français ha trovato la sua musa affascinante. Con la sua voce profonda, i suoi tailleur Mugler e Saint Laurent, il suo istinto per la bellezza e l'eleganza, sua zia gli ha instillato delle qualità sorprendenti; un dono della parlantina che oggi immortala in bianco e nero, tanto elegiaco quanto incantevole: "La fotografia è come una finestra su un muro; ci permette di sognare una realtà leggermente distorta. È questa scrittura fantasmagorica che perseguo con le mie collezioni". Una libertà sia nei gesti che nelle parole che il fondatore ha scelto di fare suo motto, lui che sfida costantemente la decenza e aderisce a modi spesso criticati: troppo frivoli, non abbastanza disciplinati.

E sebbene abbia raffinato quest'ultimo punto al punto da evitare sottigliezze diplomatiche, e sebbene sia parsimonioso con le parole quando si tratta di discutere in pubblico le attività dell'azienda da lui creata – "Non mi piace ripetermi; a volte vorrei che la gente mi capisse senza che io debba parlare" – darà sempre priorità al regno del sognatore rispetto alle carriere venerate. Così, questo ragazzo sognatore, che non ha mai imparato a memoria, preferisce lavorarci, diventando un artigiano dei sensi che sfida giocosamente la decenza: "Mi piace giocare con la sorpresa e la trasparenza, mi piace mostrare ciò che prima nascondevamo, creare lingerie erotica legata a una sessualità giocosa e gioiosa. Maison Close incarna questa Francia indissolubilmente legata al piacere sensoriale". Un apprezzamento da bon vivant, tipico della sua terra d'origine, che lo riconduce immancabilmente ad alcune sfide organolettiche.

Monsieur non si sottrae quindi a questi cliché che lo rendono il francese per eccellenza. Uno di quelli che, seduti su una terrazza, affogano i propri dispiaceri in una tazza di caffè, uno di quelli che si nutrono, si dilettano e coltivano la gioia di complicare tutto – "ci ​​rende affascinanti e, allo stesso tempo, assolutamente detestabili". Monsieur le Français è certamente orgoglioso di questo tratto di arroganza che definisce i confini della Francia; la sua infanzia avventurosa risuona anche nelle sue attività internazionali; gli ha instillato modelli di pensiero che trascendono le sue radici azzurre attraverso altri paralleli e meridiani.

A partire da quel viaggio, il primo di molti, che lo portò attraverso l'Europa orientale fino ai confini della Bulgaria: "I miei genitori erano hippy e ci hanno cresciuto duramente. Viaggiavamo in macchina e accampavamo ovunque potessimo. A quattordici anni avevo già visitato ventisei paesi. E li aggiungo a quelli che visito regolarmente oggi". Prima di tutto, ci furono le vetrine di Maison Close nel cuore di Londra, e quella boutique nascosta a New York, in uno degli angoli di SoHo, dove la folla abbonda. Poi ci fu la sua crescente passione per la cosmopolita Hong Kong e la convinzione che Monsieur le Français non si senta mai meglio che assorbendo tutte le inclinazioni del mondo.

E a riprova di ciò, l'artigiano-imprenditore è il frutto di una discendenza emigrata dalla Polonia e dall'Italia. Mentre i dettagli di questa eredità, forgiata nel tumulto della storia, sono rimasti sepolti nei recessi della memoria, sa di dover l'origine del suo soprannome alle nonne, provenienti da altre terre: "È stata una sfida particolare per loro integrarsi, per i loro figli integrarsi pienamente nella cultura francese. Si sono sempre rifiutati di parlare del loro passato e della loro cultura; è qualcosa di difficile di cui non so nulla, ma che sento presente. È questa mancanza di fondamenta che mi dà il desiderio di costruire".

Prima di affermarsi come una figura oscura, prima che Maison Close domasse i suoi pensieri come una nuova attività – "questa attività, è la mia ballerina!" – l'esteta dovette essere intraprendente per esercitare finalmente questo amore per l'arte. Perché da quella caduta a testa in giù nel fango che suscitò dal padre solo l'ingiunzione di rimettersi in piedi, la lezione fu appresa rapidamente: "Se cadi, ti rialzi". Ai continui spostamenti, ai divieti di un collegio incastonato nelle Cevenne, alle seccature della vita studentesca e ai presagi di un futuro difficile, reagì con emozione e inventiva. Che si trattasse di barche, macchinine o rampe per biciclette, la grande fuga e l'evasione avevano il potere di precedere lo zelo per il lavoro e i doveri: "Questi momenti erano, e sono ancora, una piccola dolcezza per il mal di gola". La velocità nel sangue e la ricerca di carburante lo aiutavano a sentirsi vivo senza frenare, spinto da questa impazienza ormai saldamente radicata nei geni del figlio maggiore: "Anche se sto iniziando a capire la tartaruga di La Fontaine, per arrivarci tendo a voler correre."

Desideroso di trovare il suo posto nel mercato, l'eterno autodidatta intraprese un corso di arti applicate, sperando che la sua immaginazione gli garantisse un impiego. Lavoretti saltuari, come estati trascorse alla cassa di una stazione di servizio e ore a grattare faticosamente via progetti architettonici che lui stesso desiderava creare, accompagnarono una frenetica vita quotidiana piena di fotografia, dischi in vinile, libri e appassionate storie d'amore. L'apogeo della pubblicità, l'era di Tapie e Séguéla, delle offerte truccate e dell'incessante sfruttamento della direzione artistica, assorbirono tutti i suoi sforzi creativi per un decennio. Passando dal lavoro freelance alla gestione della propria agenzia, l'ex ritrattista creò forti identità di marca per grandi aziende, consapevole di stare gradualmente lasciando che la sua identità si sgretolasse: "Il mio cervello era in overdrive ogni giorno. Lavoravamo 24 ore su 24, su ogni argomento". Era tanto faticoso quanto arricchente. Finii per buttare tutto all'aria dopo aver capito che il networking e l'appartenenza a una scuola di pensiero spesso contavano più del talento.

Sulla scia di questa ondata di energia e di un incontro anglosassone, emerse la rinnovata gioia dello stilista. In un lampo di lucidità, concepì il suo primo oggetto di sensualità, che fu immediatamente messo in produzione: "Fui travolto da un successo immediato; era al di là delle mie possibilità!". Il suo ingresso in questo mondo, il cui tabù fungeva ancora da fondamento all'inizio del XXI secolo, stupì certamente chi lo circondava: "Non mi importava delle loro riserve! Maison Close è nata per caso; inizialmente, era un modo per divertirmi. Disegnai la prima collezione per completare gli accessori e imparai lo styling sul campo. Poi la stampa specializzata si scatenò e io volli prendere le cose sul serio, anche se, in fondo, non è un'attività seria, perché non produco beni di prima necessità. Rimane un piacere, puro piacere!".

Il creatore non poteva concepire un'esistenza in cui l'emozione si esprimesse solo a mezzi toni, in cui non potesse abbandonare i propri sentimenti per la durata di un abbraccio. Oltre alle peregrinazioni museali e cinematografiche, agli impulsi romantici e gotici, alle uniformi da equitazione, all'abbigliamento militare, a un flirt con gli anni Ottanta e a un'atmosfera neon, oltre alla nonchalance di Gainsbourg e ai testi crudi ed emozionanti, Monsieur le Français trova ispirazione in storie che vive da sentimentale impenitente – "Odio non essere innamorato". Queste storie hanno il potere di trasportarlo alle vette della beatitudine e di immergerlo nella malinconia più fertile, proprio quelle che promettono che da un fulmine o da una rottura possano emergere nuovi fili: "Sono sotto flebo permanente". Raccolgo e raccolgo, poi arriva il momento in cui premo e filtro tutto ciò che ho visto, sentito e vissuto.

E nonostante il suo fascino per gli aspetti più rivelatori del genere, alla fine prevale sempre il pudore, perché non riesce a spogliarsi con la stessa facilità con cui si slacciano i suoi abiti. Un desiderio di isolamento e discrezione che offusca l'immagine del proprietario irriverente, dell'uomo scandalosamente licenzioso che un giudizio affrettato gli attribuirebbe facilmente. Perché solo le sue muse e i suoi amici, i momenti trascorsi con i suoi due giovani ragazzi, potevano dischiudere questa intimità in cui Monsieur le Français si dispiega sotto la prosa di Nicolas. Per il momento – e solo per questo momento – la biancheria intima ha la precedenza, riflettendo la cultura della riservatezza che ha sigillato le porte di Maison Close e costretto Nicolas a nascondersi dietro la persona di Monsieur le Français.